当你走入 COS 的天地购物时，你会按着什么原因？衣服的设计？相宜的价格？还是品牌一直用心呵护着的，与艺术、建筑之名的品牌形象？若你一直在买 COS，但只贪恋其产品，这种只懂占有，而非理解的心态似乎并不可取。 COS 虽然是个时装品牌，但它能在众多 Fast fashion 中能做到鹤立鸡群的最大原因，相信不是单纯建基于服装的好坏，而是它与艺术之间密不可分的关系。木秀于林，风一定摧之吗？和英国大名鼎鼎的艺廊 Serpentine Galleries 第 4 年合作的 COS，由女装的设计总监 Karin Gustafsson 开腔，解述 COS 的成 「鹤」之路。
是什么原因，COS 会从瑞典辗转到了伦敦？
伦敦就像个艺术路由器，它不断扩大，接收，我们在这个地方找到新旧艺术和文化从不偏颇的交替，例如我们会用摩登的布料结合传统手法去造衣等等的影响。这个夏天，我更期待的就是在 Kew Gardens 看 Herzog & de Meruron （瑞典的建筑公司）为 Tate Modern 做的延伸作品。另外就是伦敦有着很优良的设计学校，我们想在这里找些杰出的毕业生加入到 COS 的团队。
与其他团队或品牌合作时，你认为最重要的元素是？
过程中我们和对方互相擦撞，整件事的本末都是个灵感大开发的旅程，同时亦很荣幸每次都能把新一面的COS 带到给不同的观众，我们亦很欣然若喜的看到其他单位怎样重塑COS，看着COS 的DNA 被其他人才重新演绎，这是个大家同时觉得前进的新视野。
Serpentine x COS T-shirt
和 Serpentine 合作了这么久，你们的关系是如何的？
4 年前第一次和Serpentine 的团队见面时，对于他们的价值观和方向已有即时的启发，他们亦体现到COS 的精神，像是都爱支持新派的年轻艺术家等，我们和他们在不同的价值观上很匹配。 Hans Ulrich Obrist 和 Julia Peyton Jone 都有着很惊人的启发力，他们俩就像是智慧的大宝库，所以我们非常喜欢与他们会面和合作。
为什么支持 Serpentine 会成为你们的己任，而且这么重要？
有两个原因吧，Serpentine Galleries 是一个轻松自在的艺术之地，它和我们所相信的近似，要走入社区，要实地化，要鼓励要培育年轻人，让他们的作品被世界看见，这些观念我们不谋而合。
当你们在设计衣服的时候，你们在想什么？
每次到外地旅游，我们会一起看到新的城市，这些新鲜感都会成为激荡的原因，当我们在各自的生活中撷取到不同的灵感后，再次走在一起时便能创造出不同划时代的物品，永恒，而且踏实。
谁／什么是你的艺术灵感来源?
我们会选择朝向建筑、设计等的方向，每次东西间的互相衍生，都成为我们的启蒙张力，例如30 年代的Charlotte Perriand、Prouve and Le Corbusier 、50 年代在美国和丹麦来的Charles Eames、Hans Wegner、Arne Jacobsen和Finn Juhl 等等，他们全部都影响了COS 。在今季的冬季系列，我们也找来 Lynette Yiadom Boakye 合作，因为我们迷上了她在 Serpentine 上的作品的画作色彩，另外还有 Lev Khesin，他的作品同样令人瞩目。
时装与艺术之间的互相牵引，有多重要？
我相信当中有很多在于本质上的联系，时装负责被人穿着，概括说其实是件实在、实质的事，但是艺术不同，它可以天花乱坠，怎样把两事综合而不削减对方地创作好的作品，就是好玩的事。在 COS 中，我们相信两者的引力有着影响，这启发我们的时装有更跳脱的形状和颜色，时装的初衷就是怎样一直去启发众生，it is a key part of everyone’s life !